Michel Leymarie, sculpteur établi dans le Lot-et-Garonne, est une figure marquante de la scène artistique régionale. Initialement ébéniste, Michel a toujours sculpté le bois mais de façon planimétrique. Le passage au volume s’est fait de façon spontanée pour donner vie à des formes, des personnages, des visages grâce à son imaginaire surréaliste. Il travaille exclusivement le bois. Souvent il s’empare des racines, des souches ou des loupes d’arbre qu’il sélectionne. L’idée de la création lui parvient grâce à la forme originelle donnée par la nature. Il travaille avec rigueur et sensibilité, révélant à chaque fois une part de la matière elle-même, sans trop la transformer. Il a su se forger une signature contemporaine, mêlant tradition et modernité. Ses sculptures, se distinguent par des lignes épurées, des équilibres subtils et une présence silencieuse qui impose le respect. Influencé par l’environnement rural et la nature, il explore à travers ses formes la relation entre l’humain, le temps et l’espace. Son travail invite à la contemplation, à une introspection silencieuse, voire à une méditation sur notre place et la place de l’art dans le monde, en utilisant la sculpture comme un langage universel et intemporel. Il ne cherche pas l’effet mais l’essence afin de retrouver, à travers la simplicité, ce qui fait la densité de l’être. Michel Leymarie sculpte le silence, la matière, l’invisible — et c’est ce qui rend son œuvre si puissamment humaine. Si vous souhaitez rencontrer Michel Leymarie prenez rdv ici !

Peintre-auteur toulousain installé à Fleurance, Christophe Dougnac donne corps à des mondes fantastiques et imaginaires. Il mêle peinture et écriture comme deux langages d’un même souffle. Il crée des passerelles entre texte et image, entre émotion et réflexion. Il invente des mondes fantastiques peuplés de personnages sensibles, rêveurs ou combattants, qui semblent tout droit sortis d’un conte ou d’un rêve éveillé. L’inspiration circule librement entre le trait et le mot, l’encre et l’idée, jusqu’à faire naître des récits poétiques, intérieurs, presque initiatiques. Pour cette exposition, Christophe présente notamment une série tirée de  Les essentiels, son dernier ouvrage. On y rencontre des figures symboliques comme le sculpteur, la cartomancienne ou le conteur : autant de passeurs d’émotions, miroirs d’un monde où l’artiste lutte avec douceur contre l’intelligence artificielle, interrogeant avec philosophie : qu’est-ce qu’être humain ? Qu’est-ce qu’être artiste ? Depuis plus de 25 ans, Il peaufine une technique riche et libre, mêlant crayon, aquarelle, huile ou numérique. La nature — forêts, rivières, nuages — alimente son imaginaire, tout comme les visages, les traditions d’Asie, le cinéma ou les nouvelles technologies. Sa démarche invite à un voyage onirique et introspectif, loin des clichés apocalyptiques du genre. Il ne cherche pas à effrayer, mais à éveiller, à faire rêver et rêver encore, à retrouver en chacun l’enfant curieux et joueur. Ses livres, édités en petites séries, seront disponibles lors du vernissage. Une belle occasion de repartir avec un fragment de son univers — et peut-être, un appel discret à se reconnecter à soi. Visitez son site web