Cyril Bartolo, sculpteur autodidacte originaire de Carpentras, explore l’art du métal avec une passion et une curiosité qui ne cessent de surprendre. D’abord formé dans le monde de la soudure, il a su allier la rigueur de la technique à une créativité sans limite pour donner naissance à des œuvres uniques. Inspiré par les arts sacrés et l’ésotérisme, il puise dans les symboles de diverses cultures et religions, de la mythologie grecque aux rituels nordiques, infusant ainsi chaque sculpture d’une spiritualité profonde. Pour lui, chaque œuvre devient un espace de méditation, un moment de connexion à l’Ensemble, comme une création guidée par une énergie plus grande, infinie… Son processus créatif commence par la transformation du métal brut, qu’il soude, meule et façonne, parfois pendant plusieurs jours, pour ensuite l’enrichir de résine, de pigments et parfois de feuilles d’or qui le fascinent. Cette approche minutieuse et méticuleuse mêle tradition et innovation, car Cyril aime sans cesse expérimenter, combinant techniques ancestrales et contemporaines. À travers ce jeu de couleurs et de matières, il invite le spectateur à s’abandonner à l’intensité de ses œuvres. Les titres de ses créations sont empreints de sens : ils recèlent des indices, des jeux de mots, et des clins d’œil poétiques inspirés des haïkus ou de noms d’artistes qui l’inspirent. Chaque œuvre devient ainsi une énigme ouverte, où Cyril propose une orientation sans imposer une interprétation, cherchant à éveiller chez l’observateur une réflexion et un questionnement personnels. Pour Cyril, l’art est avant tout un langage universel, un miroir dans lequel chacun peut se retrouver. Ses œuvres, chargées de mystère et de beauté brute, sont faites pour être contemplées et offrir, à chaque regard, un instant de pur émerveillement. Suivez son actualité ICI Si vous souhaitez rencontrer Cyril prenez rdv ici !

Isabelle Porterie, connue sous le nom d’artiste Zart Zabelle, est une artiste qui se considère comme « peintre du besoin », elle crée par nécessité, avec une sincérité qui touche en plein cœur. Sa démarche artistique est profondément personnelle, souvent empreinte de messages politiques subtils et s’articule autour des matériaux qu’elle utilise. Ses œuvres commencent par l’application de filets et de déchets issus de l’industrie pétrochimique, éléments de récupération qui servent de socle à sa création. Autour de ces matériaux, elle superpose couleurs, textures et sable, donnant vie à une surface riche en relief. Isabelle gratte, efface, joue avec la matière, comme pour mieux la réinventer. Elle laisse libre cours à son instinct créatif, créant des contrastes et un jeu de lumière qui ajoutent une dimension poétique à ses toiles. Pour elle, le défi de la peinture abstraite se trouve dans le moment où elle doit s’en détacher, où elle sait que l’œuvre est achevée, mettant ainsi fin à sa méditation créative. Isabelle peint d’abord pour elle-même, mais avec une attention particulière à ce qui plaira aux yeux de l’autre, harmonisant couleurs et lumière pour susciter émotion et questionnement. Elle ne recherche pas le « beau » en soi, mais l’équilibre et l’harmonie, invitant les spectateurs à plonger dans son univers pour y trouver leur propre vérité. Son usage prédominant des tons bleus donne à ses œuvres une atmosphère aquatique, évoquant la nature et un lien profond avec notre environnement. Par son choix d’acrylique, elle invite même les visiteurs à toucher ses toiles pour en ressentir la matière. Née à Condom, ayant vécu près de l’océan dans les Pyrénées-Atlantiques, Isabelle reste attachée aux racines et aux valeurs gasconnes et au paysage du Gers, symboles d’une identité qu’elle revendique fièrement. Ses toiles sont un véritable voyage poétique, où la symbolique des filets rappelle la complexité et la beauté du monde qui nous entoure. Pour voir son travail, cliquez-ici ! Si vous souhaitez rencontrer Zart Zabelle prenez rdv ici !